58L’idea di scrivere questo libro nasce dall’esigenza  di raccogliere tutto il materiale di studio su cui ho sviluppato, per tanti anni, il mio lavoro di didatta. D’altro canto da molti  studenti, mi è stato chiesto più volte una guida chiara e intellegibile per sviluppare gli argomenti principali del vasto mondo della chitarra. L’era di internet ha reso sempre più  veloce la diffusione di musica, stili, linguaggi; in un click possiamo seguire in streaming un concerto d’altra parte del mondo, oppure possiamo studiare il fraseggio di musicisti che più ci piacciono senza bisogno di seguirli nei concerti, comprare i loro dischi, ed addirittura possiamo suonare con sezioni ritmiche senza la necessità di muoversi da casa. Questo  mondo ha accorciato le distanze  semplificando i percorsi. Per questo motivo spesso mi sono imbattuto in studenti che apprendono da internet, principalmente dai tab, e in tal modo non comprendono il senso di ciò che suonano. La principale regola dello studio della musica è l’ascolto e la pratica, come qualsiasi lingua o linguaggio non si può apprendere solo dai libri. Nei libri troviamo le regole, il modo di costruire le frasi per far capire cosa  vogliamo esprimere, ma poi esprimersi è tutt’altra storia. Come quando si va  la prima volta all’estero e ci si rende conto che i propri studi sono  di livello scolastico,  allo stesso modo quando per  la  prima  volta  suoni  ad  esempio con musicisti che  praticano jazz da tutta una vita, allora ti rendi conto che questo tipo di musica non si apprende dai libri. Premesso ciò, va detto che le regole grammaticali sono necessarie per poter dialogare assieme, ecco che nasce l’esigenza  di scrivere un manuale che possa aiutare a capire come dialogare con altri musicisti senza  eccessivi errori  nell’esprimersi. A questo materiale va aggiunto l’ascolto dei dischi, all’inizio cercando di imitare la pronuncia e poi successivamente le note, partendo da piccole frasi o da “assoli” molto melodici e cantando le note per poi  suonarle  col  proprio strumento.  Il bagaglio professionale del buon  musicista  deve  essere costituito  da  teoria,  tecnica  dello  strumento, l'orecchio  musicale, il gusto estetico e la musicalità. Formulo l’auspicio che questo manuale possa essere un utile strumento per comprendere i meccanismi della musica in generale e  della  chitarra moderna in particolare e possa dare spunti per esplorare sempre nuovi territori senza accontentarsi mai del livello musicale raggiunto, cercando ogni giorno di migliorare.

CONTENUTO DELL'OPERA

• Gli Intervalli 
• Le scale maggiori
• I modi della scala Maggiore
• Armonizzazione della scala Maggiore
• Scale pentatoniche
• Esercizi sulle scale
• Arpeggi
• Meccanica della chitarra